All Shall Be Well
「すべてはうまくいく」は、長年の固定された関係におけるパートナーの突然の死の影響についての物語であり、遺言が残されていません。突然、多くの予期せぬ問題が浮上します。この映画は、レズビアンの関係の観点からこれらのテーマを掘り下げ、特にこの状況に焦点を当て、同時に今日の香港におけるLGBTQコミュニティの権利を明確にします。同性愛者の結婚や登録パートナーシップは、ますます多くの国で認められ、合法化されています。そのため、香港という国際都市がこのテーマに取り組む映画を持つことは、ますます重要です。この映画は、同性カップルの遺族の権利という切実な問題に取り組み、現代の文脈における「家族」という概念の意味について疑問を投げかけています。血縁関係のある者は、ライフパートナーよりも自動的に多くの権利を持っているのでしょうか？?
『すべてはうまくいく』は、2024年にレイ・ユンによって制作された中国の映画です（香港レズビアン・ゲイ映画祭の議長）。映画全体は音楽なしで撮影され、感情が誤解されないようにしています。結果はうまくいっており、私の意見では、この映画は非常に洗練された構成と非常に細やかな語り口を持っています。映画の編集も注目に値し、ウォン・カーウァイの映画を思い起こさせます。タイトルは、監督がリサーチのために周囲の人々に遺産問題について尋ねた際に、「ああ、すべてうまくいく！」という回答を何度も聞いたことから生まれ、このテーマを締めくくりました。
Besetzung: Patra Au, Lin-Lin Li, Tai Bo, Fish Liew, So-Ying Hui, Rachel Leun
Regie: Ray Yeung
Anora
ショーン・ベイカーの「アノラ」は私を本当に驚かせました。社会の周縁にある生活を様々な側面から捉えるベイカーの能力のファンとして、私はすぐにアノラの物語に引き込まれました。若くて才能のある女優マイキー・マディソンが演じる主人公は、力強さと脆さを混ぜ合わせた道を歩み、私は何度も考えさせられました。自己発見、挑戦、そして社会の期待の間の彼女の旅は、とてもリアルで誠実に感じられます。
私が特に気に入ったのは、映画が深刻なテーマにもかかわらず、素晴らしい軽やかさとユーモアをもたらしていることでした。物語全体を和らげ、キャラクターに命を吹き込む小さく予想外なユーモアの瞬間があります。特にアノラは鋭くて魅力的なユーモアの持ち主で、自分を決して真剣に受け止めていませんでした。そのため、私はしばしば微笑んでしまいました。この悲劇とコメディの混ざり合いが映画をとても親しみやすくし、キャラクターとの感情的なつながりを助けてくれました。
視覚的に見て、「アノラ」は楽しみです。ベイカーの細部へのこだわりと雰囲気は本当に比類がありません。カメラの動きは、シーンの親密さを捉え、その場にいるかのような感覚を与えます。この映画は表面的な物語を超えており、人間の複雑さを感じさせてくれます。「アノラ」は、私を笑わせ、考えさせる映画です。人間的、ユーモラスで深い理由から、記憶に残ります。真の傑作です。
Besetzung: Mikey Madison, Mark Eydelshteyn, Yura Borisov, Karren Karagulian, Vache Tovmasyan, Aleksei Serebryakov
Regie: Sean Baker
Apocalipse Nos Tropicos
「トロピックスの黙示録」は魅力的でありながらも不安を感じさせるドキュメンタリー映画で、私を本当に考えさせるものでした。この映画は、ブラジルにおける福音主義の影響がここ数年で急速に増加し（5％から30％に）、それが国の政治的発展において中心的な役割を果たしている様子を示しています。特に印象的なのは、宗教指導者たちが信仰を巧みに政治と結びつけ、妊娠中絶や同性愛といった文化的なアジェンダを推進している点であり、これらのテーマは国の社会的な対立に深く関わっています。
この映画が私にとって特に印象的だったのは、大統領ジャイール・ボルソナーロを取り巻く展開をどのように照らし出しているかという点でした。メガ教会と政治権力の絡みに深い洞察を得ることができ、ブラジルの民主主義の行方に大きな影響を与えています。映画は、信仰が単なる個人的な事柄ではなく、この場合には政治的な道具として利用される様子を示しており、これはしばしば社会に対して衝撃的な結果をもたらします。
Besetzung: Silas Malafaia, Elizete Malafaia, Jair Bolsonaro, Luiz Inácio, Lula da Silva, Petra Costa
Regie: Petra Costa
A Real Pain
不均等ないとこ同士のデイビッド（ジェシー・アイゼンバーグ）とベンジー（キーラン・カルキン）は、愛する祖母を称えるためにポーランドを旅し、最近亡くなった祖母の人生についてもっと知るために結集します。この少人数の国際的な旅行者たちは、過去と現在に直面しながら一緒にロードトリップをし、互いの関係や家族の歴史を問い直します。二人の男性の記憶と未処理の感情は、緊張と対立を引き起こします。
ジェシー・アイゼンバーグは、監督、脚本家、主演を務める中で、自身の脚本に印象的な真実味を持ち込んでいます。「A Real Pain」は、映画とインスピレーションの源との境界が完全になくなったときに初めて本当の形になるのです。デビッドとベンジーは、かつて著者の本物の祖母が住んでいた家を訪れ、これがアイゼンバーグに大きな影響を与え、この映画を作るきっかけの一つになったのです。そして、彼の個人的な体験に基づいています。演技に関しては、ジェシーとキアランはただ自分自身を演じなければならなかったという気がします。面白くて、短時間で楽しめる良い長さの映画です。おすすめです。
Besetzung: Jesse Eisenberg, Kieran Culkin, Will Sharpe, Jennifer Grey, Kurt Egyiawan, Liza Sadovy, Daniel Oreskes
Regie: Jesse Eisenberg
Babygirl
「バービーガール」は、若いインターンのサミュエルとの不倫に身を投じる成功した経営者ロミーの物語で、キャリアと家族を危険にさらします。オランダの監督による新作映画は、若者が異なる考え方をし、自分の欲しいものとその手に入れ方を知っていることに再び焦点を当てたエロティックサスペンスです。しかしこれは、中年女性の物語の中での軽いノートに過ぎず、ニコール・キッドマンが演じるその女性は、抑圧された欲望に従い、解放を見出します。
この映画は、あまりにも多くのセックスシーンに苦しむしかなく、ニコール・キッドマンよりも未使用のセックスアピールを持つかわいそうなバンデラスを同情させるようなものである。「バビガール」は未完成で、過剰な野心を持ち、単なる時間の無駄である。
Besetzung: Nicole Kidman, Harris Dickinson, Antonio Banderas, Sophie Wilde, Esther McGregor, Victor Slezak, Anoop Desai, Maxwell Whittington-Cooper, Izabel Mar
Regie: Halina Reijn
Bird
困難な家庭環境と悪環境の中で、12歳のベイリー（ナイキヤ・アダムス）が育っています。父親が結婚することを知って以来、ベイリーはすべてと誰に対しても怒りを感じています。父親のバグ（バリー・キオガン）は、一方では愛情深く世話をしたり、他方では怒りっぽかったりイライラしたりします。彼は数日後に、知り合ってまだ3ヶ月の女性と結婚するつもりで、その女性は小さな娘を連れてきます。ベイリーにはハンター（ジェイソン・ブダ）という名の半兄がいるほか、母親が育てている3人の異父兄弟もいます。本当に守られて育つ子供はいなく、親たちはむしろアルコールや薬物に興味があるためです。ある日、バード（フランツ・ロゴフスキー）という名の奇妙な男が現れ、父親を探しています。彼と子供たちの間には特別なつながりが生まれ、現実と幻想の境界が次第に曖昧になっていきます…
この映画はリアリズムと夢の間を行き来します。私たちは現実にいるのか、それとも自分でデザインした夢の世界に逃げ込んでいるのか?日常生活に集中するのではなく、バードは常におとぎ話のような何かを持っています。これは特に2番目の部分に当てはまります。フランツ・ロゴフスキ(『パッセージズ』)は、その紛れもない演技で、序盤から映画に魅力をもたらしています。これが本当に起こっているのか、それとも少女が現実から抜け出す夢の世界の一部に過ぎないのか、本当にはわかりません。
しかし、他のアンサンブルも説得力があります。とても爽やかで一風変わった映画です!
Besetzung: Nykiya Adams, Jason Buda, Barry Keoghan, Franz Rogowski, James Nelson-Joyce, Rhys Yates, Joanne Matthews, Jasmine Jobson, Frankie Box
Regie: Andrea Arnold
Black Box Diaries
強姦は伊藤詩織の人生を一夜で激変させた。彼女の調査ドキュメンタリーで、日本のジャーナリストは彼女の物語を記録している。伊藤はその時まだ若かったが、決して無邪気ではなく、これが多くの挫折や障害を伴う戦いになることをすでに予感していた。事件に関する最初の調査や尋問が行われたとき、彼女は25歳であり、経験に対する最初の結論を出すことができたのは33歳の時であった。感情的な処理はまだ長く続くことになるだろうが。
この映画は伊藤にとって自己治療であり、彼女はレポーターの視点から自分の物語を再現しようとしていますが、いつも成功しているわけではありません。一方で、十分な専門的距離があるにもかかわらず、彼女は何度も出来事を再体験しているため、彼女を非難することはできません。回復にはまだ長い道のりがあります（これは実際に可能なのかもしれませんが）、しかし少なくとも一歩を踏み出しました。特に特異なのは物語の語り口であり、これまでのところ強姦の物語は三人称で語られています。志織はドキュメンタリー映画を通じて若者たちにアプローチしようとしています。強姦や虐待は日本のメディアではほとんど語られないか、全く話されることがありません。この映画は日本で禁止されました。志織はジャーナリストとして世界中を巡っています。非常に重く、心を圧迫するドキュメンタリー映画です。「寝る前に見る」映画ではありません。
Regie: Shiori Itō
Brief History Of A Family
裕福な中国の家族の運命は、唯一の息子であるウェイの謎めいた新しい友人との間で神秘的に絡まり合う。抑圧された感情、失望した期待、秘密が明らかになる。しばらくすると、親たちは彼の魅力と知性に夢中になる。ショウが父親からの家庭内暴力を受けていることを知ると、ウェイに彼をもっと招待するように勧める。ショウがウェイの家族にますます深く入り込み、非公式な新しい家族の一員になるにつれて、基盤にひびが見え始める。友情は爆発の危険な圧力鍋に変わる。家族内での血の重要性はどのくらいか？
映画は良いペースと適切な長さを持っています。非常にスリリングに語られ、これはデンマークとフランスとの共同製作であるため、ジャンジェイ・リンはデンマークとフランスの音楽を使用する必要がありました。その結果、クラシックな要素を取り入れながらも、別の時にはリズムに合わせて電気的で金属的な打撃を用いて圧倒的な力を生み出した、典型的ではない音楽的な補足となりました。音楽は緊張感に大きな役割を果たしており、非常に操作的で導きが巧みです。
Q&Aでは、彼がどちらの息子を好むかという質問があり、彼は両方の息子が好きで、特にお気に入りはないと説明しました。両方が異なる世界を体現しています。ジャンジエ・リンの素晴らしいデビュー映画です! …
Besetzung: Zu Feng, Guo Keyu, Sun Xilun, Lin Muran
Regie: Lin Jianjie
Conclave
教皇が心臓発作で亡くなった後、枢機卿団はカトリック教会の新しい首長を選ぶために集まりました。その中の一人、ラウレンス枢機卿は、枢機卿団の院長としてコンクラーベを指揮します。一方、アグネス修道女はこの日々、家計を担う修道女たちの前に立っています。ラウレンスにとって事態はさらに複雑になり、カブールの知られざる司教ベニテス枢機卿が到着します。前の教皇が密かに彼を枢機卿に任命していたからです。
「コンクラーベ」は、エドワード・バーガー監督のサスペンス映画で、ラルフ・ファイネス、スタンリー・トゥッチ、ジョン・リスゴーが異なる国から集まった枢機卿を演じて新しい教皇を選ぶためのコンクラーベを描いています。この映画は、コンクラーベに関する興味深い洞察を提供し、静かな語りの視点から、稀な感情の爆発が映画に独特の強度を与えています。
Besetzung: Ralph Fiennes, Stanley Tucci, John Lithgow, Sergio Castellitto, Isabella Rossellini
Regie: Edward Berger
Der Spitzname
『ザ・ニックネーム』は、Sönke Wortmannによる、以前の映画『名前』や『姓』から知られるユーモラスでありながら深い物語の成功した発展である。これらの映画と同様に、Wortmannは日常的な対立や誤解を楽しい方法で語ることに成功しており、それが同時に考えさせられる内容にもなっている。この映画は、過去の無邪気な言葉によってアイデンティティと互いの関係の中で挑戦される友人のグループのダイナミクスを捉えている。
特に私が気に入ったのは、典型的なヴォルトマンのユーモアで、深刻なテーマを重苦しく感じさせないことです。代わりに、ニックネームを巡る対立が軽やかさと巧みさで語られ、私は何度も笑わされましたが、キャラクターや彼らの関係の深さを見失うことはありませんでした。ここでもヴォルトマンは、面白くて辛辣な対話を操る名人であることを示しています。
出演者たち（多くがZFFのグリーンカーペットに個人的に出席していた）は、再び強いパフォーマンスを見せ、主役間の化学反応は「名前」にも劣らず感じられます。今回も、小さな摩擦や誤解がキャラクターを人間らしく、真実味のあるものにしています。視覚的には、映画は前作同様に明確で落ち着いた美学を持ち、映画のテーマを微妙に支えています。
「スピッツネーム」は、「前名」や「後名」と同じ伝統にある成功した映画で、ユーモラスで賢明かつ同時に感動的です。友情、アイデンティティ、過去の微妙なニュアンスを大切にしているすべての人におすすめの映画です。
Besetzung: Iris Berben, Christoph Maria Herbst, Florian David Fitz, Caroline Peters, Justus von Dohnányi, Janina Uhse, Kya-Celina Barucki, Jona Volkmann, Julia Rosa Peer, Elena Sancho Pereg, Mareike Fell, Walter Sachers
Regie: Sönke Wortmann
Don’t Let’s Go To The Dogs Tonight
この映画は、現在のジンバブエであるローデシアの家族の農場で過ごす8歳のボボの波乱に満ちた世界に私たちを引き込みます。ブッシュ戦争が残酷な終わりを迎えつつある中で、私たちは彼女の目を通してこの国への家族の絶望的な愛着と、土地と魂を変えてしまった戦争の深い傷跡を体験します。
エンベス・デイヴィッツ監督のデビュー映画のハイライトで、彼女は女優として知られ（『シンドラーのリスト』など）、脚本を執筆し、フラーの悲しむべきアルコール依存症の母親の役を自ら演じています。特に注目すべきは、映画が撮影された時にわずか7歳だった共演者のレクシー・ベントです。子供の仕事にこれほど多くの重みを置くのは大胆なリスクでしたが、デイヴィッツの決断は成功を収めたようです。レクシー・ベントの素晴らしいパフォーマンスは絶品です！これはエンベスの非常に個人的な映画プロジェクトであり、アフリカの内戦を子供の視点から描いています。
Besetzung: Lexi Venter, Embeth Davidtz, Zikhona Bali, Fumani Shilubana, Rob Van Vuuren, Anina Reed
Regie: Embeth Davidtz
ファンファーレ
著名な指揮者ティボーは白血病を患っており、緊急に骨髄の提供を必要としている。彼は自分が養子であり、そのため妹が適切なドナーではないことを知ります。捜索中に、彼はジミーという実の兄弟を見つける。ティボーと違って、ジミーは工場で働いており、貧しい家庭出身です。一見すると、音楽が絡むまでこの兄弟に共通点は何もありません。なぜなら、ジミーは地元のブラスバンドでトロンボーンを演奏していて、それほど上手ではないからです。
「エン・ファンファーレ」は、演奏レベルに関係なく、音楽がどのように人々を結びつけることができるかを物語る、美しく、知的で、心温まる映画です。ケン・ローチの映画を彷彿とさせる社会派コメディ。面白くて見る価値があります。
出演者: Benjamin Lavernhe, Pierre Lottin, Sarah Suco, Jacques Bonnaffé, Clémence Massart-Weit, Anne Loiret, Mathilde Courcol-Rozès, Yvon Martin, Isabelle Zanotti, Nicolas Ducron
監督: Emmanuel Courcol
ルイスについて
30代後半のコンスタンツェ・ブラントさんとイェンス・ブラントさんは、非常にストレスの多い毎日を送っています。彼女は建築家として現在の仕事で正社員の地位を得るために一生懸命働いており、残業することで上司に良い印象を残したいと考えています。イェンスさんはシュトゥットガルトでタクシー運転手として長時間の夜勤と週末勤務をしています。新たな競争相手であるイージーレーンが彼にさらなるプレッシャーをかけている。彼らが実際に会うのは、イェンスがコンスタンツェを家まで送るタクシーの中だけです。
10歳の息子ルイスが学校で問題を抱え始めると、彼らは社会の慣習に従うことと息子を守ろうとすることの間で葛藤することになります。いじめの原因は、ルイスのお気に入りの紫色のランドセルにキラキラ光る大きなユニコーンが描かれていることです。ルイスの学校での問題は増加している。両親はこの状況にどのように対処しているのでしょうか?
ルチア・キアルラが撮影場所にシュトゥットガルトを選んだのは、この街が混沌としていて騒々しく、決して休むことがないからだ。同様に、この映画は視聴者に息抜きの暇を与えない。お金と時間が足りない若い親を気の毒に思います。彼らの関係は日々の生活のプレッシャーにより崩壊の危機に瀕している。 「It’s about Luis」は、演劇「El pequeño poni」を映画化した作品で、私見では大成功作です。この映画は大ヒット作ではないが、見る価値はあり、中程度のレベルに入る。
出演者: Max Riemelt, Natalia Rudziewicz, Aziz Çapkurt, Ali Bulgan, Katja Preuss, Franziska Troegner, Willi Sellmann, Alex Junge
監督: Lucia Chiarla
流れ
孤独な黒い猫が、森の真ん中にある無人の家に避難所を見つけました。ある日、猫は猛烈な洪水が森を壊滅的な勢いで襲い、猫の隠れ家が破壊され、人間の生命がすべて消えてしまったかのような光景を目にします。彼女は船の上で避難所を見つけた。カピバラが隠れていて、他の動物たちも一緒に旅に出ます。猫は、他の動物たち（ゴールデンレトリバー、キツネザル、セクレタリーバード、ウォータースパロー）と、それぞれの違いにもかかわらず協力することを余儀なくされます。
『Flow』はギンツ・ジルバロディスによるアニメーション無声映画です。(『Away – On Finding Happiness』の作者)。動物たちの鳴き声は動物園で録音されました。このプロジェクトを作成するために、動物園の動物たちの鳴き声を録音し、何時間もの猫のビデオを研究しました。スタイルと画像は個人的には納得できませんでした。動物たちはあまりにも人間化されすぎている。それでも、鮮やかな色彩の動物たちの冒険を楽しむことができます。お子様にも最適です。
監督: Gints Zilbalodis
フリーダの場合
マリア・ブレンデルの「フリーダの場合」は、多くの女性の人生が社会規範と政治的混乱によって決まる時代に生きる女性、フリーダの物語です。この映画が歴史的背景を巧みに利用してフリーダの個人的な旅を描いている点が特に興味深いと思いました。政治的緊張と国家社会主義の台頭が特徴的な、第一次世界大戦と第二次世界大戦の間のドイツにおける
1930年代の様子が印象的に描かれています。
私が本当に感銘を受けたのは、この映画がフリーダの内面の葛藤と回復力を描いている点です。彼女は、直面する困難にもかかわらず、社会の制約に抑圧されることを許さない驚くべき強さと決意を示しています。この映画は、主人公の外的な葛藤だけでなく、内面的な葛藤も描き出す、繊細でありながらも印象的な物語スタイルを採用しています。
演技は素晴らしいです。フリーダ（ジュリア・バッハマン）の描写は特に力強く、本物らしい。細部までこだわった衣装から雰囲気のあるセットまで、映画の視覚的要素も当時の雰囲気を醸し出し、歴史的な側面を生き生きと伝えています。
「フリーダの転落」は、単に楽しませるだけでなく、個人の自由や抵抗といった重要なテーマを扱った注目すべき映画です。これは困難な時代の記憶に大きく貢献するものであり、勇気と自己決定の印象的な表現です。
出演者: Julia Buchmann, Stefan Merki, Rachel Braunschweig, Max Simonischek, Marlene Tanczik, Liliane Amuat
監督: Maria Brendle
良いもの
17 歳のサム (リリー・コリアス) は、父親のクリス (ジェームズ・ル・グロス) と彼の古い友人マット(ダニー・マッカーシー) と一緒にニューヨーク州のキャッツキル山脈をハイキングします。サムは本当は友達と出かけたいのですが、父親をがっかりさせたくもありません。彼女よりも準備が不十分だったのはマットで、荷物を詰め込みすぎたため、寝袋など最も重要なものを忘れてしまった。それでも、3人はただ日常から離れて気分転換をするという目的で、喜んで旅に出ます。議論が雰囲気を乱す恐れがあるまで、すべては順調に進んでいます
この物語は娘と父親の絆についての物語です。父親はハイキングが大好きで、娘をどのようにサポートできるかを考えています。面白くて面白い方法で語られています。この映画は結末が未解決のままであり、問題は未解決のままとなっている。この映画は気楽な雰囲気で始まり、とても明るい雰囲気です。しかし、映画の終盤では状況は大きく変わります。リリー・コリアスの表情演技は、ダイナミックさと言葉に表れない部分に大きく貢献している。その結果、インディア・ドナルドソン監督による繊細で繊細なデビュー作が誕生しました。
出演者: Lily Collias, James Le Gros, Danny McCarthy
監督: India Donaldsoni
ハーゲン – ニーベルングの谷
ブルゴーニュの武器職人ハーゲン・フォン・トロンジェは、使命感と鉄の意志で危機に瀕した王国を支えています。そうすることで、彼は王の娘クリームヒルトへの秘密の愛を抑え、自分自身の暗い過去を抑圧します。有名なドラゴンスレイヤー、クサンテンのジークフリートがヴォルムスに現れ、その予測不可能な行動で古い構造を危険にさらすと、対立する者たちの決闘が始まります。ハーゲンは経験の浅いグンター王が間違いを犯さないように守ろうとするが、危険を冒すジークフリートの中に王国を救うチャンスを見出している。彼は、グンターが危険なワルキューレ、ブリュンヒルドに求婚したいと考えているイゼンランドへの道を案内することになっている。そこへ向かう途中で、ハーゲンとジークフリートは友人になり、悲劇的な対立が激化します。クリームヒルトがジークフリートに恋をすると、ハーゲンはついに愛と王への忠誠のどちらかを選ばなければならない。
『ニーベルンゲンの歌』からわかるように、個々の登場人物は特定の特徴を表現しています（グンターは弱者、クリームヒルトは温厚、ブリュンヒルトは戦士、ジークフリートは英雄）。この作品では、ボス監督とステナート監督が、壮大なセット、雰囲気のある映像、素晴らしい衣装、サスペンスに満ちた場面での巧みな演技など、あらゆる点でファンタジーというジャンルの課題に応えられることを証明しています。
出演者: Gijs Naber, Jannis Niewöhner, Dominic Marcus Singer, Lilja van der Zwaag, Rosalinde Mynster, Alessandro Schuster, Jördis Triebel, Jörg Hartmann
監督: Cyrill Boss, Philipp Stennert
ハッピーエンド
ユウタとコウは幼い頃からの親友である二人の高校生です。2 人は DJ を目指しており、友達のトム、ミン、アタちゃんと一緒にトラブルを起こしている。韓国系であるコウ氏は、地震警報を利用して日本を支配する極右政権に反対する政治活動を行っている。ユウタはすべてが今のままでいてほしいと願っています。卒業が近づいているのに、彼らが最もしたくないことは、校長先生にいたずらをすることです。最初は無害だったこの行動が、学校全体に予期せぬ結果をもたらす。犯人が自白しないため、校内各所に監視カメラが設置されている。彼らの友情は十分に強いのでしょうか?
この映画の知的な脚本は、コウとユウタの間の愛情あふれる対話によって支えられています。一人は冷静でもう一人は愚かで、二人とも学校を卒業した後、お互いを失うことを恐れている。若い初出演俳優たちの素晴らしい演技により、この映画は見る価値のあるものとなっている。 「ハッピーエンド」は、思慮深い瞬間と活気のある瞬間の両方で、きらめく相性を持つ愛すべき友人グループを描いています。
出演者: Hayato Kurihara, Yukito Hidaka, Yuta Hayashi, Shina Peng, Arazi, Kilala Inori, Ayumu Nakajima, Masaru Yahagi, Pushim, Makiko Watanabe, Shirō Sano
監督: Neo Sora
異端者
『Heretic』は、スコット・ベックとブライアン・ウッズ (『A Quiet Place』) による長編映画です。このホラー映画は、監督 2人によるオリジナル脚本に基づいており、興味を持った家庭を訪問する若くて経験の浅い宣教師 2人（バーンズ姉妹とパクストン姉妹）を描いたものです。彼らは自転車に乗って、訪問すべき家のリストに沿って一日を過ごすが、成果はそれほどでもなく、満足のいくものではなかった。その後、彼らは老人の迷路のような家の中で、命がけの猫とネズミのゲームに強制的に参加させられる。
ソフィー・サッチャー、クロエ・イースト、そして特に非常に興味深く珍しい役を与えられたヒュー・グラントの印象的な演技。物語は非常にエキサイティングかつ神秘的な方法で語られます。冒頭から、不快な雰囲気を醸し出すと同時に、緊張感あふれる登場人物たちを描くことに成功している。おそらくヒュー・グラントは年を重ねるにつれ、『ノッティングヒルの恋人』のロマンチックで愛すべき主人公以外の役も演じられるようになるだろう。これをもっとください！
出演者: Hugh Grant, Sophie Thatcher, Chloe East, Topher Grace
監督: Scott Beck, Bryan Woods
サダム・フセインを隠蔽
東のあらゆる独裁者と同様に、サダム・フセインもその野望に支持者と敵がいた謎めいた人物だった。ハルカウト・ムスタファは、サダムを 235日間かくまった現在 50歳のアラア・ナミクの言葉を記録することで、おそらくこれまで以上にこの男に光を当てることに成功した。ハルカウト・ムスタファはナミクを説得し、このドキュメンタリーで初めて彼の物語を語らせた。
このドキュメンタリーは、これまでに見たことのない、まったく異なる視点からの特別な洞察を提供します。撮影には 10年かかり、必然的に極秘で行われたため、映画の本当の内容は撮影クルー自身にも分からなかった。ノルウェーの映画監督ハルカウト・ムスタファは、
2000年に家族とともにノルウェーに逃れるまで、クルド人の住むイラクで生まれ育ちました。見る価値のあるドキュメンタリーです。
監督: Halkawt Mustafa
故郷は海
世界を一周するという夢を実現しながら、同時に善行もできるとしたらどうでしょうか
?スイス人の 8人家族にとって、これは現実となった。20年前、私の両親は帆船に乗って出航し、世界の最も辺境の地で現地調査を行い、次世代に環境保護への関心を喚起しようとしました。映画監督は 7年間にわたってこの家族を追跡し、シュヴェーラー家がいかにして育成、教育、家庭、安全に関する従来の規範に疑問を投げかけたかを記録した。嵐が彼らに人生の選択と家族構成を再考させるまで。
人々が自然と共に暮らし、密接な環境で互いに気を配り助け合う様子を描いた、非常に印象的なドキュメンタリーです。誰もが自分の居場所と割り当てられた仕事を持ち、お互いにつながり合っています。子どもたちの責任感は並外れています。また、このような旅行には慎重な計画がいかに重要であるかも示しています。リヴィア・ヴォナエシュの素晴らしいデビュー作。
監督: Livia Vonaesch
ジョーカー
の物語は、アーサー・フレックがアーカム・アサイラムでジョーカーとして犯した罪の裁判を待つ様子を描いています。そうするうちに、彼は真実の愛に出会い、音楽の世界に戻る道も見つける。この映画は、ほとんど刑務所と法廷で撮影されている。ある法廷審問で、アーサーは弁護士を解雇し、自ら弁護することを要求した。おそらく衝動的に弁護士を解雇するという決断は、アーサーとジョーカーが二重人格であることを明確に示している。アーサーは証言によって明らかに苦しんでいる。アーサーは自身の弁護士として、ジョーカーのスーツを着てメイクを施し、陪審員と観客の前で演技し、経験豊富な裁判官を繰り返し挑発して彼を叱責させる。
これはジョーカーの第 2部であり、ミュージカルを彷彿とさせます。私の意見では、サウンドトラックは良いものの、コメディが少なく、歌が多すぎる。後者はおそらくレディー・ガガが参加しているからだろう。主役は再び衰弱したホアキン・フェニックスが演じ、スクリーン上で信じられないほど力強い演技を披露している。それに比べればレディー・ガガは見劣りする。残念ながら、ジョーカーは私のお気に入りのキャラクターの一人であるにもかかわらず、この映画は私に全く感動を与えませんでした。残念な。
出演者: Joaquin Phoenix, Lady Gaga, Brendan Gleeson, Catherine Keener, Zazie Beetz, Steve Coogan, Harry Lawtey, Leigh Gill
監督: Todd Phillips
キッチン
食時には、繁盛しているレストランに訪れる無数の客のために、多数の従業員が料理を調理し、料理を提供するが、その多くは不法移民である。そのうちの一人は、夢想家でトラブルメーカーでもある若いメキシコ人ペドロ（ラウル・ブリオネス）です。彼はアメリカ人ウェイトレスのジュリア（ルーニー・マーラ）に恋をしているが、彼女は彼との関係を真剣に考えることができない。ある日、レストランのレジから多額の現金が消えたとき、ペドロはすぐに第一容疑者の一人になります。特に、彼がまさに消えた金額を持ち歩いていたからです…
「La Cocina」は外国に到着することと、より良い未来への夢を描いた映画です。飽きることなく続くリズムの中で、視聴者は個人的なドラマ、社会的緊張、連帯感、結束を扱ったレストランの厨房の内部の仕組みに没入します。
アロンソ・ルイスパラシオスは演劇が大好きで、それが「La Cocina」という演劇を脚色した理由です。彼は ZFFでの質疑応答で、クリスマスイブに起こった奇妙な出来事まで話したと語った。妻と一緒に映画祭に行こうとして、チェリーコークの自動販売機が溢れているロビーで待っていたという。粘着性のある液体がすべてカーペットの上にこぼれてしまったが、誰もその問題を直しに来なかった。カーペットはゆっくりと水を吸い上げ、彼と妻はチェリーコーラに足首まで浸かってしまいました。彼はその後、妻にこう言った。「ひらめいたんだ。いつかルーニー・マーラと映画を作って、このシーンを入れようと思ったんだ。」面白い話だが、映画は長すぎるし、ゆっくりしすぎだし、甲高い声で、登場人物もかなりイライラする。私はメキシコ人監督にもっと期待していた。
出演者: Raúl Briones, Rooney Mara, Anna Diaz, Motell Foster, Oded Fehr, Spenser Granese
監督: Alonso Ruizpalacios
リー
前衛写真家マン・レイのモデルでありミューズであるリー・ミラー（ケイト・ウィンスレット）は、すぐに男性同僚の被写体になることに飽きて、写真家としての自身の仕事に専念するようになる。戦争の最中、彼女はフォトジャーナリストとしてフランスの前線に行き、同僚のデイビッド・E・シャーマン（アンディ・サムバーグ）とともに何ヶ月も第二次世界大戦の惨状を記録します。ミラーとシャーマンはパリの解放を目撃し、ヒトラーが放棄したミュンヘンのアパートに忍び込みます。そこでは、総統の浴槽でミラー自身の最も有名で重要な写真が撮影されました。結局のところ、彼らはブーヘンヴァルト収容所とダッハウ収容所に入った最初の写真家の一人でもあったのです。リーの写真は、それらの恐ろしい犯罪に対する最も強力な証言となり、歴史に刻まれたが、同時に、ミラー自身も、彼女の人生の終わりまで忘れることはなかった。
さらに、「リー」には、ほとんどすべての伝記映画が抱える問題があります。映画の上映時間が限られており、氷山の一角しか描かれていないということです。それでも、事件に対する深い洞察が得られ、ケイト・ウィンスレットは恐れを知らないヒロインを演じているが、内面の混乱を抱えている。しかし、私には疑問が一つある。ミラーは、この恐ろしい時代に目撃しなければならなかったナチスの犯罪から、本当にそれほど強く距離を置くことができるのだろうか？死体を満載した荷馬車から悪臭が？私はこの映画をとても楽しんだが、ケイト・ウィンスレットが勇敢なヒロインを演じているため、戦争でさえそれほど脅威ではなく、むしろ自己実現への道の冒険の舞台のように思えた。
出演者: Kate Winslet, Andy Samberg, Alexander Skarsgård, Marion Cotillard, Andrea Riseborough, Noémie Merlant, Josh O’Connor, James Murray
監督: Ellen Kuras
王国
1995 年、コルシカ島。レシア (グジュヴァンナ・ベネデッティ) は 10 代になって初めての夏を迎え、ボーイフレンドと一緒にビーチで過ごしたいと思っています。ある日、一人の男が現れ、彼女をバイクに乗せてコルシカ島のマキの真ん中にある人里離れた別荘まで連れて行く。そこで彼女は、部下たちと隠れている父親 (サヴェリウ・サントゥッチ) を見つける。この場面では、戦争が勃発し、父親が率いる一族の周囲に締め付けが強まり、一族は孤立せざるを得なくなります。焦点は、自分が生まれたコミュニティのルールと伝統を学び、あらゆる困難を乗り越えてそれらを守ろうとする父親の秘密と暗黙の言葉を見抜くレシアにあります。
「Le Royaume」はコルシカ島出身の監督ジュリアン・コロンナによる初の長編映画です。彼は様々な短編映画で知られています。撮影場所は彼の故郷であり、この映画にはアマチュア俳優だけが雇われた。 『ル・ロワイヤム』は、沈黙を守る主人公を登場させ、緊張状態にあるコルシカ島の一族内部の行動と反応を観客に特別な証人として見せます。焦点は、自分が生まれたコミュニティのルールと伝統を学び、あらゆる困難を乗り越えてそれらを守ろうとする父親の秘密と暗黙の言葉を見抜くレシアにあります。この前途多難な犯罪スリラーの背後には、心を打つ父と娘の関係がある。とても繊細に語られ、ワクワクするようなパッケージです
!
出演者: Ghjuvanna Benedetti, Saveriu Santucci, Anthony Morganti , Andrea Cossu, Frederic Poggi, Régis Gomez, Eric Ettori, Thomas Bronzini, Pascale Mariani
監督:Julien Colonna
勇敢な人々
ヴァレー州に住む、非行に走ったシングルマザー（オフィーリア・コルブ）は、必死に経済的な生存のために戦い、
3人の子供たちにすべてが順調であることを納得させようとしている。彼女は普通の生活の体裁を保つために、軽犯罪に手を染める悪循環に陥り、当局の信頼を失ってしまいます。
最も豊かな国の一つにおける隠れた貧困を描いた感動的な映画。その貧困は、よく観察してみなければ明らかにならないことが多い。ジャスミン・ゴードンの傑作で、見る価値があります。コルブは心配りのある母親として常に印象に残る演技を見せる。子役同士の兄弟としての相性は説得力がある。
出演者: Ophelia Kolb, Jasmine Kalisz Saurer, Paul Besnier, Arthur Devaux, Sabine Timoteo, Michel Voïta, Claudia Groba
監督: Jasmin Gordon
リンダ
自信に満ち、謎めいたリンダは、ブエノスアイレスの裕福な家庭でメイドとして働き始める。彼女は経験があまりないが、その魅力ですぐに家族に強い性的魅力を及ぼす。リンダは家事や心について独自の考えを持っており、それが幸せな家族の仮面を崩し、壊滅的な感情的混乱を引き起こします。
この映画は、高まるエロティックな緊張感、たっぷりのユーモア、素晴らしい演技、そして最後に、誘惑の芸術の完璧な熟達を称賛する作品です。サスペンス、エロティシズム、ユーモアが混ざり合った映画『リンダ』は、偏見、社会的および男女の不平等、女性の欲望、家父長制などのテーマを扱っています。最後に、誘惑の技術を完璧にマスターすることが重要です。しかし、結局120分間何も起こりませんでした。サスペンスが恋しかった。
出演者: Eugenia China Suárez, Julieta Cardinali, Rafael Spregelburd, Minerva Casero, Felipe Otaño, Agustín Della Corte
監督: Mariana Wainstein
リトルジャフナ
2000年末、25年以上続いたスリランカ内戦は頂点に達した。ローレンス・ヴァリンは、スリランカの解放運動に資金を提供しているパリからの移民の犯罪組織に潜入する任務を負った警察官を演じ、その過程で自分のアイデンティティと忠誠心の両方に疑問を抱く。
過去 10 年間のニュースを追っていれば、フランスに移住したタミル人や、スリランカで特定の活動に取り組んでいるタミル人の一部を知っている人なら、主人公のマイケルに何が起こるのかを予測できるストーリーだ。それでも、『リトル・ジャフナ』は見る人を魅了し、興奮を感じさせる映画です。これはタミル・タイガースの行為がいかに残忍で容赦ないものであるかを示している。あなたは組織のために生き、多くの特典やサポートを受けながらメンバーであることを楽しむか、あるいは容赦なく追われる反対者または逃亡者になるかのどちらかです。とてもエキサイティングで印象的な撮影でした。
出演者: Lawrence Valin, Puviraj Raveendra, Vela Ramamoorthy, Radikaa Sarathkumar, Marilou Aussilloux
監督: Lawrence Valin
マルドロール
マルク・デュトルー事件はベルギーだけでなく世界中で騒動を引き起こした。
1990年代に彼は数人の子供や若者を誘拐し、虐待し、殺害した。捜査の長さと誤り、そして裁判の経過は不信感を引き起こし、社会的、政治的危機も引き起こした。若い警官（アンソニー・バジョン）だけが犯人を捕まえることに興味があり、独自の捜査に乗り出す…
この映画のタイトルは警察の特殊部隊「マルドロール」の名称であり、フランスの詩人ロートレアモンの「マルドロールの賛歌」に由来している。ファブリス・デュ・ウェルズ監督は陰鬱なベルギーを描きます。コンクリートの砂漠の写真、すべてが荒廃して汚く見えます。この映画は、上映時間の多くをポールの私生活について語るのに費やしている。確かに、この部分は時々少し冗長です。この映画は 155 分とかなり長いですが、常に刺激的で同時に不快な出来事が起こるので、楽しめます。
出演者: Anthony Bajon, Alba Gaïa Bellugi, Alexis Manenti, Sergi López, Laurent Lucas, David Murgia
監督: Fabrice Du Welz
暗闇の行進
ンド中部の田舎出身の若い女性、サンジヴァニさんは、愛情深く優しい母親です。夫が自殺した後、彼女は義理の弟と一緒に暮らし、彼のために畑仕事をしなければなりません。彼女は注目され、尊敬されるために戦っています。しかし、彼女のコミュニティでは、未亡人に関する伝統的な社会的偏見や教義があるため、状況は複雑になっています。彼女は未亡人だけを対象とした地元の支援グループに頼りました。彼女はこのコミュニティから力をもらい、彼らと悲しみを分かち合います。
カメラは人々に近すぎず、遠すぎず、長く映し出されます。彼女は彼らを存在させ、彼らのぎこちなさや困難すべてに共感する余地を私たちに与えてくれます。サンジヴァニは物語の中心であり続け、彼女がどのように時間の痕跡を反映し、彼女の視線が不確かな未来へと悲しくさまよっているかを示しています。彼女の一瞬の笑顔がスクリーンを明るく照らします。このドキュメンタリーの制作には7年かかりました。村内での経験の交換もこれに貢献しました。
監督: Kinshuk Surjan
カタツムリの思い出
グレース・プーデルは孤独なアウトサイダーであり、本が大好きです。彼女は特に恋愛小説を読むのが好きです。彼女はモルモットも好きで、特にカタツムリが大好きです。彼女と双子の弟ギルバートは、下半身不随の父親パーシーと一緒に暮らしています。その落ちぶれた芸術家は母親の死後アルコール依存症に陥った。父親が睡眠時無呼吸症で倒れると、兄弟たちがずっと恐れていたことが起こります。双子を一緒に養子に迎えたいと思う人はいません。そのため、グレースとギルバートは青少年福祉事務所によって引き離されることになる。彼女たちは別々の州の別々の里親家庭に預けられ、グレースは子供のいない夫婦イアンとナレルとともにキャンベラ郊外に預けられた。彼女はどんどん増え続けるカタツムリのコレクションに夢中になっています。一方、宗教狂信者の家族に養子として引き取られたギルバートは、自分の境遇に憂鬱と怒りに陥る。二人の子供たちは手紙で連絡を取り合い、できるだけ早く再会することを約束します。
このオーストラリアのアニメーション映画は、ZFF 2024 プログラムの中で間違いなく私のお気に入りです。 『カタツムリの回想録』は、痛ましく、悲しい、しかし同時に慰めとなる美しい物語です。登場人物たちと一緒に喜んだり苦しんだりしましょう！ここでは
CGI は完全に避けられ、実績のあるストップモーションのみが使用されました。同様に、緑と青の色も完全に欠落していますが、これはアダム・エリオットが
Q&A で説明しているように、これらの色が嫌いだからです。彼の家族や彼の最初の映画に関する参照点がいくつかあります。たとえば、グレースは母親にちなんで名付けられました。彼自身はデニス・フロイドに声を貸しており、ニック・ケイヴの声はビル・クラーク（ポストマン）でも聞くことができます。私は映画と物語に夢中になりました。非常に多くの詳細（イントロで
200 人以上のキャラクターを見ることができます）があるため、この映画は間違いなく何度も見ることができます。心と希望と情熱がたっぷり詰まった映画です！
ヒント: アダム・エリオットの最初の小説「Harvie Krumpet」をまだご覧になっていない方は、ぜひご覧ください。
出演者: Eric Bana, Sarah Snook, Kodi Smit-McPhee,Dominique Pinon, Jacki Weaver, Nick Cave, Magda Szubanski, Adam Elliot, Bernie Clifford
監督: Adam Elliot
ミストレス・ディスペラー
ドキュメンタリー『ミストレス・ディスペラー』の中心にあるのは破綻する結婚生活だ。浮気された妻は、不倫を終わらせるために専門家を雇い、必死に関係を修復しようとします。三角形の関係の 3 つの辺がすべて表示されます。94 分間で、王振熙がどのようにして情事を終わらせ、恋人を追い払うのかが描かれます。
『ミストレス・ディスペラー』はエリザベス・ロー監督による2024年のドキュメンタリー映画です。知られざるニッチな職業を描いた素晴らしい映画。特別なのは、この映画には脚本がなかったことだ。この映画に出演してくれるカップルを見つけるのは簡単ではなかった。その結果、ファサードの裏側を映した興味深いドキュメンタリーが誕生しました。
監督: Elizabeth Lo
私のお気に入りのケーキ
この物語は、社会の期待に反して自分の欲望に従って生きることを敢えてする老いた女性を中心に展開される。 70歳のマヒン（リリー・ファルハドプール）は 30年間未亡人となり、テヘランで一人暮らしをしている。同じく独身のタクシー運転手との偶然の出会いが、マヒンにとって驚きの忘れられない夜となり、その間に二人は風紀取り締まり隊の禁止事項のほとんどを破った。
これはベフタシュ・サナエハの3作目の長編映画であり、妻のマリアム・モガダムと共同で監督を務めた。二人は以前、ドラマ『白鳥のバラード』（2021年）を一緒に監督したことがある。残念ながら、この監督 2人は映画祭に参加するためにイランを出国することは許されなかった。考えさせられる素晴らしい映画です！
出演者: Lili Farhadpour, Esmaeel Mehrabi, Mohammad Heidari, Melika Pazouki
監督: Maryam Moghadam, Behtash Sanaeeha
従順
香港の紅磡地区では、宝物殿の開館時に繁栄を祈願する大勢の信者が集まります。通りの反対側は荒廃しているが活気のあるスラム街です。リサイクルショップ、違法なフリーマーケット、そして消滅の危機に瀕している質素なレストランもあります。これらはゆっくりと、しかし確実に消えつつある店です。老人たちがゴミ箱からリサイクル可能な物を探し出し、それを拾い上げて手押し車に載せてお金と交換する様子が映し出されている。
ウォン・シウポンの詳細な観察は、私たちを香港のあまり知られていない通りに連れて行き、小さく脆弱な宇宙を興味深く垣間見させ、香港のきらびやかな金融界と並行して存在するが、めったに気づかれず、目をそらしたくなるような経済を明らかにします。紅磡地区の下層階級の物語は、見下したり感傷的になったりすることなく、非常に印象的に語られています。
監督: Siu-Pong Wong
ホロホロチョウになるということ
彼女のコメディは、人気のない通りで叔父の遺体を発見するシュラについての物語です。葬儀の準備が始まると、彼女と従兄弟たちは、叔母たちが叔父と一緒に埋葬することを望んでいたであろう、ザンビアの中流階級の家族の暗い秘密を明らかにします。
ザンビア系ウェールズ人の若手映画監督ルンガノ・ニョニ（「私は魔女ではない」）は、文化的な特異性に対する鋭い感覚をもって、私たちが自分自身につく嘘についての驚きに満ちたシュールでドラマチックなコメディを語ります。映画監督は、現代ザンビアにおける母系社会と父系社会の緊張した共存を魅力的な寓話に織り込んでいる。死と世代間の対立を扱った、ブラックユーモアたっぷりの作品です。奇妙で特別な映画。残念ながら、いくつかの部分が私にとっては奇妙すぎたため、あまり好きではありませんでした。
出演者: Susan Chardy, Elizabeth Chisela, Henry B.J. Phiri
監督: Rungano Nyoni
落ちることについて
この物語は、スコットランドの物流センターで働くポルトガル移民のオーロラについての物語です。作業員の足音、金属製の回転式改札口のきしむ音、オーロラのスキャナーのビープ音が規則的なリズムを形成します。時間はお金であり、容赦なくそれによって評価されるため、すべての動きは完璧でなければなりません。
「オン・フォーリング」は、孤独、疎外感、外国にいる人、そして誰かに打ち明けたいという願望についての物語です。この映画は、最初から最後まで、悲しみと重苦しさを少しも失っていません。オーロラ（ジョアナ・サントス）が勇敢に日々を奮闘し、人生の単調さを目の当たりにするのは気が滅入る。ジョアナは素晴らしい演奏をし、雰囲気作りに大きく貢献しています
出演者: Joana Santos, Neil Leiper, Ola Forman, Ross Ian-Martin, Inês Vaz, Helen Robinson, Robert Rutonic, Daniel McGuire
監督: Laura Carreira
サバス・クイーン
ミハイ・ラウ・ラヴィは、イスラエルの首席ラビを含む、正統派ラビの第 38 世代に属します。彼はドラァグクイーンでもあり、親しみやすく芸術的で実験的なコミュニティである
Lab/Shulの創設者でもあります。 「ユダヤ人とは何か？」という質問は今日、かつてないほどホットな話題となっており、この映画はすでに白熱した議論にさらに火をつけ、疑問を投げかけています。 『サバス・クイーン』は、ラウ＝ラウヴィーの兄弟が何十年も家族の伝統を守ってきたイスラエルからニューヨークに移り住んだ後の彼の進歩的な生活を示しており、その生活は、
1990年代のエイズ危機や 2014年のイスラエルとパレスチナの紛争の記録など、国際的な歴史的出来事の重要な時期を網羅している。アミチャイは、現状維持への伝統的な忠誠心と、彼が固く信じている内なる道徳との間で葛藤しており、ラビとしてこの保守的なユダヤ教を内部から打破したいと考えています。
この映画はアイデンティティについての人生物語であり、特に21世紀のユダヤ人として、自分は何者であるべきか、何になりたいのか、何のために戦いたいのかという問いを投げかけます。このドキュメンタリーは私に良い意味での驚きを与えた。エキサイティングで興味深いストーリー。
監督: Sandi DuBowski
シスター・ミッドナイト
このブラックコメディでは、小さな町の若い女性が結婚するためにムンバイにやって来ます。こうして、ウマは夫に対して、そして妻としての役割を常に押し付ける家父長制に対して、激しく衝動的な反抗を始める。暴力的な隣人たちが彼女の新しい生活に干渉し始めると、彼女はなんとかして自分の衝動を抑えようとしなければなりません。
『シスター・ミッドナイト』は、反抗的なキャラクターに焦点を当てた、独創的でウィットに富んだ不気味なおとぎ話です。この「結婚という牢獄」の中で、主人公のウマはようやく人間としての自分を見つけ、生き始める。この映画には、インドにおける女性の役割についてのグロテスクな隠喩が隠されている。女性は後ろに控えざるを得ず、自分の欲求を満たす機会はほとんどないのだ。
出演者: Radhika Apte, Ashok Pathak, Chhaya Kadam, Smita Tambe
監督: Karan Kandhari
ソイネヴェンカ
シアル・ボラン監督によるこの悲惨かつ力強いドキュメンタリーは、2000年にスペインで初めて、当時のポンフェラーダ市長であった上司に対するセクハラについて公に訴えた女性、ネヴェンカ・フェルナンデスの真実の物語を伝えています。この映画は、ネヴェンカの勇気ある行動が及ぼした影響について深い洞察を与え、個人的な悲劇だけでなく、彼女の声を聞くことを困難にした社会的、政治的構造も明らかにしている。
私が特に感銘を受けたのは、この映画がネヴェンカの心理的、感情的な苦悩を強調している点です。彼女が歩んだ道は最初から困難に満ちていた。この映画は、彼女が個人的な屈辱と世間の非難の両方と闘った様子を印象的に伝えている。体制と戦う彼女の決意と、そのために彼女が払った代償により、この映画は権力構造と権力の濫用に関する感動的で重要な検証となっている。
ネヴェンカさんと他の参加者へのインタビューにより、物語はさらに具体的になり、この法廷闘争の人間的な側面だけでなく、彼女が直面した抵抗も知ることができます。これは、個別の事例をはるかに超えた、職場における平等とセクハラに関する重要な問題を提起する物語です。
「Soy Nevenka」は、いつまでも記憶に残る力強く感動的な映画作品です。ネヴェンカさんが性的虐待と構造的不正義と闘った実話は、考えさせられる内容です。この映画は、権力の乱用に反対し、平等な権利を主張することの重要性を強調しています。これらの問題は、今日でも非常に重要な意味を持っています。この映画は、一人の女性の勇気を思い出させるだけでなく、正義と変化のために戦い続けることへの呼びかけでもあります。絶対に見る価値があり、考えさせられる作品です。
出演者: Mireia Oriol, Ricardo Gómez, Carlos Serrano, Urko Olazabal, Miguel Garcés, Lucía Veiga
監督: Icíar Bollaín
巨人を盗む
動物活動家であり映画製作者でもあるカール・アマン氏は、何十年にもわたって野生動物の違法取引を記録してきた。この映画は、ラオスから中国への象の取引がどのように行われているかを示し、蔓延している腐敗の衝撃的な詳細を明らかにしている。
この映画は、生きた象を大規模に取引することさえ可能な動物密輸の世界を容赦なく描いています。中国の遊園地の誇り高い動物たちが、人々を楽しませ、楽しませるためにサッカーやダーツ、木琴をやらなければならないのを見るのは気が滅入ります。多くの場所と同様に、これらすべての背後には貪欲と利益が支配的である。人々は虐待を恐れません。多くの場合、動物の意志は、まだ赤ん坊のときに力ずくで破壊されます。最後に、観客は人間と動物の関係について違った視点を持って映画館を後にするでしょう。
監督: Karl Ammann, Laurin Merz
タタ
リナ・ヴドヴィの父親は娘に助けを求めます。かつては娘たちと妻を殴っていた彼は、現在イタリア人の雇用主から虐待を受けている。リナは虐待的な父親から逃れるためにモルドバを離れたが、夫とともに南への旅に出る。若いジャーナリストは戻ってきて父親と対峙する。彼女は勇敢に自分の過去への旅に出ます。
これは、Lina Vdovîi による印象的で個人的な記録となっています。この映画は、感情的な強制や家庭内暴力などの行動パターンが、いかにして世代から世代へと受け継がれていくかを描いています。自身の父と娘の関係を描いたヒットドキュメンタリー。
監督: Lina Vdovîi, Radu Ciorniciuc
見習い
1973年ニューヨーク、ドナルド・トランプはついに父親の影から抜け出したいと望み、イースト
55丁目の高級レストラン兼ナイトクラブ「ル・クラブ」の会員になったばかりだった。
27歳のプレイボーイは父フレッドの不動産会社の副社長であり、クラブで上流社会の人々とコンタクトを取ろうとしている。彼の関心は、下院非米活動委員会の弁護士であるロイ・コーンに向けられている。彼は悪名高い弁護士ロイ・コーンの支援を受けてマンハッタンの不動産事業に参入することに成功し、コーンの巧みな策略により不動産王となる。最終的にトランプ氏に、欺瞞、脅迫、メディア操作を通じて富と権力を獲得する方法を教えたのもコーン氏である。
『アプレンティス』は、トランプ氏の権力掌握の性格分析であり、トランプ氏のナルシシズムの起源を明らかにしている。セバスチャン・スタンは表情の研究に多大な時間と労力を費やしました。結果が印象的だったからです。残念ながら、非常に時事的なテーマを扱った、面白くて悲劇的だが優れた映画。
出演者: Sebastian Stan, Jeremy Strong, Maria Bakalova, Martin Donovan
監督: Ali Abbasi
最後のショーガール
ジア・コッポラは映画『ラスト・ショーガール』で、ショービジネスの世界と個人のアイデンティティの探求を印象的に描くことに成功している。この物語は、華やかだがしばしば欺瞞に満ちたエンターテインメント業界で、自分を主張しなければならない高齢の女性を追う。若さの絶頂期を過ぎた主人公は、若さの美しさだけが評価される業界で、老化の課題と格闘します。彼女が演奏していたカジノが閉鎖され、彼女の世界は一変した。彼女が自分のアイデンティティを保ちながら新しい場所を見つけようとする試みは、非常に繊細かつ感情的に語られています。
パメラ・アンダーソン（！）が見事に演じるショーガールは、決意と脆さが魅力的に混ざり合った演技で、その役に命を吹き込んでいます。登場人物の心の葛藤が非常にリアルかつ共感できるように描かれているため、すぐに共感を覚えます。自分自身のアイデンティティを失わずに夢を追いかける挑戦を描いた物語です。
この映画の雰囲気は登場人物の描写と同じくらい印象的です。コッポラは、名声と自己発見というテーマにぴったり合う、ノスタルジックで夢のような雰囲気を作り出す方法を知っています。ビジュアルデザインと色使いにより、シーンの感情的なインパクトが高まり、ストーリーに深く没頭できるようになります。
「ラスト・ショーガール」は、華やかさの暗い側面に光を当てると同時に、自己決定と本物であることの価値についての強いメッセージを送る、驚くほど優れた映画です。
出演者: Pamela Anderson, Jamie Lee Curtis, Billie Lourd, Dave Bautista, Brenda Song, Kiernan Shipka
監督: Gia Coppola
秩序
1970年代に初めて出版された小説「ターナーの日記」は、多くのナチスや反ユダヤ主義者から、白人種革命の青写真であると考えられている。ボブ・マシューズは、すべての非白人に対する戦争を文学的に呼びかけ、それを実践した最初の人物だと考えられている。彼は自分の組織を「ザ・オーダー」と名付けた。これは、本の中で対応するグループも呼ばれている。彼の計画は、資金調達からメンバーの募集、処刑、そして最終的には体制の打倒まで、本の 6章に正確に従うことだった。組織犯罪との戦いに何年も費やした後、疲れ果てた FBI 捜査官テリー・ハスク(ジュード・ロウ) は、一見するとアイダホ州の静かな小さな町にある、一人の男が経営する事務所に新しい職を得る。右翼過激派アーリア民族憎悪説の説教者リチャード・バトラー（ビクター・スレザック）の本部が近くにあります。しかし、地方当局はこの問題に目をつぶっている。若い副保安官ジェイミー・ボーウェン（タイ・シェリダン）だけがハスクの捜査を支援し始める。捜査官たちがその時点ではまだ気づいていなかったが、カリスマ性のあるボブ・マシューズ（ニコラス・ホルト）は、バトラーが純粋に白人だけの社会について語ることにうんざりしていた。彼はついに行動に移したいと考えています。彼は何人かの忠実な支持者たちと袂を分かち、新しい組織を設立した。現時点では、資金を補充し、新たな支持者を募集することが依然として課題となっている。しかし、すぐに一連の殺人事件やテロ攻撃により政治的混乱が始まります…
ジュード・ロウとニコラス・ホルトの素晴らしい演技は説得力がある。ファシズムとの戦いは今日、かつてないほど深刻な問題であり、クルゼル監督が私たち視聴者にこのことを意識させるのは正しいことだ。オーダーは最後までサスペンスを維持します。ナチスのテロリスト集団を追跡する実話に基づいた、手に汗握るアクションスリラーで、見ごたえのある映画。
出演者: Jude Law, Nicholas Hoult, Tye Sheridan, Jurnee Smollett, Alison Oliver, Marc Maron
監督: Justin Kurzel
隣の部屋
作家のイングリッド（ジュリアン・ムーア）がニューヨークで死についての新しい本「突然の死について」にサインをしていると、突然、知り合いが彼女の前に現れる。二人は短い会話を交わし、その知人はイングリッドの古い友人マーサ（ティルダ・スウィントン）が死にそうだと話す。イングリッドは動揺し、病院にいるマーサを訪ねることにしました。マーサはついにイングリッドに自殺に同行するよう頼む。彼女はダークネットで対応する錠剤を入手し、マンハッタンから約2時間離れた自然保護区内の人里離れた別荘に向かっている。
これは、ある年齢の二人の女性を描いたアルモドバルによる強烈な物語です。彼はジュリアン・ムーアとティルダ・スウィントンをうまくキャスティングし、撮影現場でも私生活でも二人の女性の間に素晴らしい相性があることがわかります。考えさせられるテーマが取り上げられているにもかかわらず、合間には笑いがたくさんあり、希望が尽きることはなく、美しい映像も添えられているのでとてもよかったと思います。
出演者: Julianne Moore, Tilda Swinton, John Turturro, Alex Høgh Andersen, Esther McGregor, Victoria Luengo, Juan Diego Botto, Raúl Arévalo, Alvise Rigo, Alessandro Nivola, Melina Matthews
監督: Pedro Almodóvar
不浄な三位一体
1870 年、モンタナ州西部。有罪判決を受けたアイザック・ブロードウェイは絞首刑に処され、死ぬ前に息子のヘンリーに復讐を、そして罪を着せられて死刑を宣告された無実の傍観者を殺すよう頼みます。そこで息子のヘンリーはトリニティの町へ行き、保安官ガブリエル（ピアース・ブロスナン）とクリストファー（サミュエル・L・ジャクソン）の決闘を目撃する。
残念ながら、この西部劇には何も新しいものは見当たりません。実際のところ、私たちはそれをどこかで見たことがあるのです。しっかりしたストーリー、美しい映像だが、トップクラスのキャストにもかかわらず、サプライズがなく、全体的に退屈だ。
出演者: Pierce Brosnan, Samuel L. Jackson, Brandon Lessard, Ethan Peck, Veronica Ferres, Q’orianka Kilcher, Tim Daly
監督: Richard Gray
テルマ
ジョシュ・マーゴリン監督の『テルマ』は、93 歳の驚くべき女性の物語を描いた、ユーモラスでありながらも深い意味を持つ映画です。テルマ（ジューン・ルイーズ・スクイブ）は、病気、夫の死、老齢による困難など、人生で多くのことを経験してきました。それでも彼女は一人暮らしにうまく適応し、刺繍をしたり、運動をしたり、コンピューターゲームをしたりして日々を過ごしています。彼女の孫ダニー（フレッド・ヘッチンガー）は、買い物やコンピューターの問題で時々彼女を手伝いますが、それ以外は彼女一人でうまくやっています。彼女は自分の独立心を誇りに思っている。しかし、テルマが「祖父母詐欺」の犠牲者となり、貯金をすべて失うと、彼女の人生は崩壊します。さらに悪いことに、彼女の家族は彼女を老人ホームに入所すべき無力な老女とみなしている。テルマにとってこれは耐え難いことだ。決して諦めないロールモデル、トム・クルーズに触発され、彼女は復讐のキャンペーンを開始する。彼女は家族に自分がまだ強くて自立していることを証明するために、お金を取り戻さなければならないのだ。
映画の中のゆっくりとした動きやシーンは、テルマの年齢を考慮して撮影が調整されたため、彼女の内面の葛藤を反映している。これらの静かな瞬間は物語の感情的な深みを高め、決意と反省の感覚を伝えます。スクイブは、誇りと決意、そしてユーモアのセンスが光る印象的なパフォーマンスを披露します。 「テルマ」は自己決定と自分にとって大切なもののために戦う勇気についての映画です。楽しませながら考えさせられる、感動的で刺激的な映画です。
出演者: June Louise Squibb, Fred Hechinger, Richard Roundtree, Parker Posey, Malcolm McDowell, Aidan Fiske, David Giuliani
監督: Josh Margolin
典型的なエミール
この物語は、自分の夢を追いかけるために勇敢に両親の安全な家を離れた若者としてのエミルの躍進に焦点を当てています。彼は両親の反対を押し切って郵便局員という安定した仕事を辞め、お笑い芸人になることを決意した。この一歩は、夢を生きるという決意を象徴する、彼の型破りな人生における多くの一歩の最初の一歩です。この映画は、エミルが社会の期待や家族の考えに縛られることなく、たとえ道が必ずしも容易ではないとしても、自分の情熱を追い求める様子を描いています。
物語の面白い部分は、エミルがニューヨークで過ごした時間です。彼は、高まる人気から逃れて、よりシンプルな生活を送ろうとしました。しかし、彼は望んでいた匿名性ではなく、再び脚光を浴びることになり、スイスのメディアにコラムやインタビュー、テレビ出演を提供し続けた。この経験は、芸術的なアイデンティティを維持しながら、外の世界からの期待から自分自身を解放するという課題を浮き彫りにしています。ニューヨークで彼は妻のニッセルとも出会った。
エミール・スタインバーガーについての感動的なドキュメンタリー。とても面白くて面白いですが、エミルの家族についてはあまり描かれていません。彼の両親、最初の妻、二人の息子についての情報はありません。これについては最後に簡単に触れるだけです。エミールだけが、私たちを傷つけることなく、人間の愚かさを見せることができるのです。彼のユーモアは時代を超えたものだ。
出演者: Emil Steinberger, Niccel Steinberger
監督: Phil Meyer
ヴェニ・ヴィディ・ヴィチ
億万長者のアモン・メイナードとヴィクトリア・メイナードは子供たちとともにほぼ完璧な生活を送っています。家族の莫大な富のおかげで、彼らは何の責任も負わずに生活できる。アモンは狩猟に熱心ですが、動物を撃つことはありません。メイナード夫妻は（証拠があるにもかかわらず）暴力行為の責任を問われていない。
妄想に限界がない、過剰な退廃の物語。これは、お金が借金から抜け出すための絶対的な力を持っていたら、世界はどのようなものになるかを示しています。勝者と敗者についての映画 – 新鮮で独特で、信じられないほど奇妙です!
出演者: Laurence Rupp, Ursina Lardi, Johanna Orsini, Martina Spitzer, Markus Schleinzer, Manfred Böll, Christoph Radakovits, Babett Arens
監督: Daniel Hoesl, Julia Niemann
私たちは時間の中で生きている
ジョン・クロウリーの『We Live In Time』は、その優しい物語と奥深い登場人物ですぐに魅了される、力強く考えさせられるドラマです。この物語は、愛、時間、変化という課題に取り組むカップルを追ったものです。特に注目すべきは、あらゆるシーンで感情の深みをはっきりと伝える主演俳優たちの間の並外れた相性です。
この映画は、決まり文句に陥ることなく、人生における大きな疑問に巧みに取り組んでいる。物語は穏やかだが、決して冗長ではない。クロウリーは時間という概念を巧みに使いながら、同時に人間がつながりと理解を求める必要性を示しています。映画の視覚的な側面と控えめな音楽がこのムードをさらに高め、視聴者に考えさせる雰囲気を作り出しています。
私が特に気に入ったのは、登場人物のリアルさです。誇張されたドラマや不自然な展開はなく、自分自身の恐怖と希望に葛藤する二人の人々の真実の姿を描いています。会話は巧妙で、詩的であることが多く、主人公同士のシーンは非常に親密な形で真実味を帯びているように思えます。
全体的に見て、「We Live In Time」は、感動的な瞬間だけでなく、エンドロールが終わってからも長く残る疑問を喚起する力でも印象に残る映画です。考えさせられる映画だが、決して重苦しい感じはしない。これは、人生の予測不可能性とつながりの大切さについて描いた美しく非常に個人的な物語であり、誰にでもお勧めできる作品です。
出演者: Andrew Garfield, Florence Pugh, Grace Delaney, Lee Braithwaite, Aoife Hinds, Adam James, Douglas Hodge, Amy Morgan, Niamh Cusack, Lucy Briers, Robert Boulter, Nikhil Parmar
監督: John Crowley
光が消えるとき
このアイスランド映画は、父と息子の間の複雑な関係を繊細な物語と力強いイメージで捉えた、印象的で感動的な傑作です。物語はゆっくりと、そして繊細に展開し、視聴者は登場人物と深いつながりを育むことができます。二人の主人公の間の難しい関係の描写は、決まり文句でも誇張でもないところが特に注目に値します。
俳優たちの演技は素晴らしい。息子役を演じる主演俳優は、生きることを要求する世界でより深い意味を見つけようとする若者を印象的に演じている。経験豊富な俳優が演じる父親は、印象的な落ち着きと弱さをその役柄にもたらし、それがこの映画をさらに印象的なものにしている。二人の間の相性は非常に本物らしく、感情的な葛藤を具体的に表現しています。
この映画には静かで瞑想的な雰囲気が漂っており、その雰囲気はミニマリスト的なセリフと広大で印象的な風景によってさらに高められている。これらの画像は、登場人物の内面の孤独と感情的な孤立を力強く視覚化するのに役立ちます。この映画は、アイデンティティや帰属意識の探求、そして家族関係に潜む暗黙の痛みについての普遍的なメッセージを伝えています。
「光が輝くとき」は、親と子の関係だけでなく、私たちがこの世界で、そしてお互いの関係の中でどのように自分の道を見つけるかについても考えさせられる映画です。静かだが信じられないほど力強い映画で、誰にでもお勧めできます。
出演者: Elín Hall, Katla Njálsdóttir, Ágúst Wigum, Mikael Kaaber, Baldur Einarsson
監督: Rúnar Rúnarsson
私たちが姉妹だった頃
チューリッヒを拠点とするリサ・ブリュールマンのこの映画は、当然ながら
ZFF で上映されます。リサ・ブリュールマンは、明快でありながら感情的に深い物語で、秘密、誤解、そして親密さへの深い欲求を特徴とする関係を持つ二人の姉妹の世界に私たちを導きます。この映画は兄弟関係の複雑さを探求し、愛と葛藤がどのように絡み合っているかを印象的に描いています。
二人の主演女優の間の相性は非常に強い。姉妹の間に存在する緊張と愛情を文字通り感じることができます。この映画は決して表面的なものではなく、視聴者に不必要なドラマチックな展開を与えることなく、登場人物の感情や恐怖を深く掘り下げています。繊細な演出は、鑑賞者自身の解釈の余地を残し、必然的にあなたを魅了します。
「When We Were Sisters」が特別なのは、親密さと普遍的なテーマが混ざり合っている点です。視聴者は、自分自身が同じような家庭環境にいなくても、描かれている葛藤や欲望に容易に共感することができます。ブリュールマンは、個人的でありながら誰もが理解できる物語を語る達人です
シンプルですが非常に効果的なイメージは、姉妹がお互いに感じる親密さと距離感を強調しています。それぞれのシーンが緻密に構成されており、静かながらも印象的な音楽が物語の感情の深さを強調しています。この映画の美学は、二人の主人公の関係の微妙なニュアンスを捉えるのに大きく貢献している。
結論として、この映画は、その力強い演技と素晴らしい演出だけでなく、普遍的な人間の経験を非常に繊細に描写する能力によっても印象に残ります。 「
When We Were Sisters」は、姉妹の物語をはるかに超えた、エンドロールが流れた後もずっと考えさせられる、心をつかまれるドラマです。すぐに忘れられない映画です。
出演者: Lisa Brühlmann, Paula Rappaport, Malou Mösli, Carlos Leal
監督: Lisa Brühlmann
ウィリアム・テル
ニック・ハム監督の『ウィリアム・テル』は、有名なスイスの自由の闘士の伝説的な物語を現代風に再解釈した歴史映画です。フリードリヒ・シラーの戯曲に触発されたハムは、ウィリアム・テルの生涯をかなり美化し、古典的な物語には登場しない追加の要素を導入しています。監督のバージョンでは、主人公に妻と、エルサレムで十字軍戦士として出会った養子を与えている。この物語の拡大により、テルの人間関係と内面生活に焦点を当てた、物語に新たな深みと人間的要素が加わります。
この映画は、よく知られた伝説、特にテルが自分の無実を証明するために息子の頭からリンゴを撃ち抜かざるを得ないというドラマチックなシーンを忠実に再現している。しかし、ハムはそれをはるかに超えて、ゲスラーの暴君的な支配に対するテルの闘争を深める個人的な犠牲と抵抗の物語を構築しています。この拡張された物語にもかかわらず、この映画は期待されていたほど感情を揺さぶるものではない。
残念ながら、物語の背景となる映画の風景は自然ではなく、デジタル効果で大幅に編集されています。これにより、本物らしさが薄れ、特にルツェルン湖を渡る旅では、雄大なスイスの自然の印象が薄れてしまいます。この映画はスイスで撮影されたのではなく、主に南チロルとローマで撮影された。この決定はアルトドルフとその周辺地域では失望を招いた。イタリアで撮影するという決定は、明らかに純粋に金銭的な理由によるもので、イタリアの映画資金提供機関がチームに40パーセントの税金還付を提供したと報じられており、そこでの撮影は経済的に魅力的だった。
登場人物、特にテルは共感できるが、特に深みがあるわけではない。感情の深さよりも、アクションと歴史的な出来事に重点が置かれています。全体的に見て、「ウィリアム・テル」は、エキサイティングなアクションと古典的な物語の興味深い展開で感動を与える堅実な歴史映画だが、感情の面では少し物足りない。
出演者: Claes Bang, Connor Swindells, Golshifteh Farahani, Jonah Hauer-King, Ellie Bamber, Jonathan Pryce, Sir Ben Kingsley, Rafe Spall, Sam Keeley, Jonah Hauer-King, Solly McLeod, Amar Chadha-Patel
監督: Nick Hamm
幸福の知恵
この映画は、幸福と知恵の追求という普遍的で時代を超えたテーマへの深い旅を提供します。バーバラ・ミラーとフィリップ・デラクイスは、幸福に対するさまざまな視点を非常に繊細かつ敬意を持って巧みに表現しています。彼らは、情報に富み、かつ感情に訴える語り口を通して、生きる喜びというテーマを熱心に扱う人々の世界へと視聴者を誘うことに成功しています。
特に印象的なのは、個人的なストーリーや人生の知恵を共有する人々の選択です。それぞれが物語にユニークな要素を加え、私たちを人間の経験の多様性に浸らせます。この映画は、ダライ・ラマ14世テンジン・ギャツォの映画的な肖像も描いている。おそらく最後のインタビューの一つとなるこのインタビューで、ダライ・ラマは聴衆に直接語りかけ、現代の幸福の探求に関する貴重な洞察を語ります。この映画は、ダライ・ラマの個人的な映像、歴史的なアーカイブ映像、そして今日の人類が直面している世界的な課題を反映する現在の場面を組み合わせています。これにより、この映画は現代的意義を持ち、今日の混乱の多い世界において、ダライ・ラマの知恵がいかにして依然として希望と導きの源となっているかが描かれている。
この映画は、俳優としてだけでなく、瞑想と仏教哲学の熱心な実践者としても知られるリチャード・ギアに言及することで特別な印象を受けています。彼がZFFで心の平穏の追求と人生における平和の探求についての考えを語ったとき、彼の姿は映画のメッセージに美しく反映されていました。
「幸福の知恵」は、非常に個人的なレベルで視聴者に語りかけると同時に、視聴者に自分自身の人生を振り返る機会を与える映画です。インスピレーションや人生に対する新しい視点を求めているなら、本当にお勧めできる映画です。
出演者: Claes Bang, Connor Swindells, Golshifteh Farahani, Jonah Hauer-King, Ellie Bamber, Jonathan Pryce, Sir Ben Kingsley, Rafe Spall, Sam Keeley, Jonah Hauer-King, Solly McLeod, Amar Chadha-Patel
監督: Barbara Miller, Philip Delaquis
CINEMATRIX 